103年第1學期-6910 創作研究方法專題(一) 課程資訊

課程分享

選課分析

本課程名額為 20人,已有23人選讀,尚餘名額-3人。

評分方式

評分項目 配分比例 說明
出席率及課程投入度 30
課堂報告及作業 40
期末報告呈現 30

授課教師

段存真

教育目標

藝術進入十九世紀中期之後,便朝向著以形式為主導發展的現代主義藝術,隨著二十世紀晚期商業行為以及大眾媒體高漲的影響,進入了一個在藝術風格與形式之間疆界全然開放融合的後現代主義藝術。 後現代如繁花盛開般的藝術現象,導致了在分析作品以及自身創作時更增加了其難度。因而課程便是針對於此分為二個階段,第一階段即從"分析作品"作為起點,廣泛的從作品文本內容、風格形式、時代背景、文化思潮等角度分別切入作品分析的核心,試著建立起一套對藝術作品分析研究的脈絡。第二階段則是以"論述寫作"為課程基礎,並且藉由文化批評、美學、當代藝術現象等相關的論述以及評論的寫作知識和技巧的訓練,歸納出個人理論與創作的基礎結構,從中獲得更多的邏輯組織能力以及創作上的靈感啟發。

課程概述

本課程旨培養學生整合與發展以藝術為媒介之研究方法以跨領域及多面向角度審視個人作品,實踐與增進藝術表現,加強創意思考與視覺表達能力,並強調人與環境的互動和共生、地方和歷史的重要性。 實務創作和理論探究的同時並行,將提供多層次與多觀點的角度 –理論研究以語言邏輯形式處理相關議題,提供分析工具, 豐富視覺創作的多變性和可能性;創作則提供聚焦與架構想法之方式,幫助創作者定位與建構個人觀點,重新定義與分析研究問題,集中核心發現。 課程安排將以學生自身創作為素材,輔以藝術理論、美學理論、文化批評研究,強調實作與理論研究同時並進,發展以藝術創作為媒介之研究方法,培養藝術創作者對社會議題與環境生活的敏銳度。

課程資訊

參考書目

1. Atkins, Robert,《藝術開講》,黃麗絹譯,台北,藝術家出版社,2000
2. Lynton, Norbert,《現代藝術的故事》,楊松鋒譯,台北,聯經,2003
3. Osborne, Richard, 《藝術理論入門》,吳礽喻譯,台北,藝術家出版社,2013
4. Arthur C. Danto,《在藝術終結之後 當代藝術與歷史藩籬》,林雅琪、鄭惠雯譯,台北,麥田出版,2010
5. 謝東山,《藝術理論入門》,台北,藝術家出版社,2013