112年第2學期-6961 創作研究方法（二） 課程資訊

評分方式

評分項目	配分比例	說明
出席率	10
學習表現	10	參與討論、適時回答
自我評核	10	期末時同學填寫自我評量表，自我評核學期表現
創作計畫書	30	依上課內容即要求，撰寫計畫書，包含創作理念、執行方式、紀錄形式等

教育目標

藝術史的脈絡發展至十九世紀中期後，逐漸地呈現出以形式為主導發展的現代主義思潮，隨著二十世紀中藝後以資本主義商業行為以及中產階級品味的大眾媒體的影響，進入了一個在藝術風格與形式之間疆界全然開放融合的後現代主義時期；如失序般繁花盛開般的藝術現象，憑藉著何種觀點進行分析藝術作品以及自身創作時更增加了其難度。 本課程將聚焦於二個階段，第一階段以「分析作品」為起點，從作品文本內容、風格形式、時代背景、文化思潮等特定角度切入論述的核心，冀希能建立個人對藝術作品分析研究的脈絡。第二階段則是以「影像文件」為主，藉由影像的紀錄性格，將特定的創作行為紀錄成文件，並對其展開書寫，成為個人藝術創作與理論的基礎結構。

課程概述

此課程將釐清視覺藝術創作與研究之關係，幫助學生理解視覺藝術創作研究之功能，以發展多面向的思考方法。

基本資料

選修課，學分數：0-2
上課時間：一/12,13[FA102]
修課班級：美術專班1,2
修課年級：1年級以上
選課備註：不開放旁聽、推廣部隨班附讀。

參考書目

高名潞(2016)。《西方藝術史觀念：再現與藝術史轉向》。北京：北京大學出版社。
Atkins, Robert,《藝術開講》，黃麗絹譯，臺北，藝術家出版社，2000
Lynton, Norbert,《現代藝術的故事》，楊松鋒譯，臺北，聯經，2003
Arthur C. Danto,《在藝術終結之後 當代藝術與歷史藩籬》，林雅琪、鄭惠雯譯，臺北，麥田出版，2010
謝東山，《藝術理論入門》，臺北，藝術家出版社，2013
威爾共培茲 著 、艾欣 譯 (2019)。《像藝術家一樣思考》。湖南：湖南出版社。
華特班雅明 著 、莊仲黎 譯 (2020)。《機械複製時代的藝術作品》。臺北：城邦出版。
皮耶布赫迪厄 著 、陳逸淳 譯 (2012)。《所述之言，布赫迪厄反思社會學文集》。臺北：城邦出版。