本課程是以經濟學觀點說明，藝術在國家社會經濟發展中所扮演的重要性。正如。藝術經濟學家，Bruno S. Frey所言：『沒有健全的經濟，藝術無法發展，沒有創造力，經濟無法健全』。 藝術經濟係指，包含：文化治理、教育、傳承、視覺藝術、歌舞、戲劇、電影、詩歌、音樂、旅遊、文創商品、媒體宣傳、數位藝術(NFT)、等，有關文化活動所產生的經濟，亦稱為文化經濟。 授課內容，主要以台灣藝術史為主軸，採用文化地理理論為基礎。說明藝術文化如何從政府壟斷的文化資源，經由文化轉型，逐步成為一個極高產值的文化經濟的過程。 課程安排，首先，以經濟計量模型說明公共藝術與地方經濟的關係。其次，以台灣藝術史發展與文化轉型，說明文化、藝術、政治、經濟的關係。然後，說明有關藝術市場的運作機制、投資報酬，等。最後，說明藝術在各產業鏈中扮演的關鍵角色。期中會邀請業界代表，如藝術經紀人、策展人、拍賣官、文創工作者來課堂分享實務經驗，讓同學儘早熟悉產業環境，為進入職場做好準備。

Economics For Today. Irvin B. Tucker
The Beginnings Of Art. Ernst Grosse
Why are artists poor? The exceptional economy of the art. Hans Abbing
藝術立國論，平田織佐，書林出版有限公司。
Denmark’ s Creative Potential, 2003
Creative Industries, Contracts between Art and Commerce_ Rechard Caves
Management & the Arts, William J.Byrnes.
創造力的極論，村上 隆。
The Non-fungible Booklet. Henrique Centieiro
Just for Fun: The Story an Accidental Revolutionary, Linus Torvalds, David Diamond. Harper Business; Reprint June 2002。
Post-Pop Art, Paul Taylor.遠流出版事業(股)，1996。
Just for Fun: The Story an Accidental Revolutionary, Linus Torvalds, David Diamond. Harper Business; Reprint June 2002. P204-
1960年代反文化運動，https://zh.wikipedia.org/zh-tw/1960反文化運動。
Copy This Book---An artist’s guide to copyright. Eric Schrijver.阿橋社文化。2019.
生成藝術，https://www.panewslab.com/zh_hk/articledetails/1aku74id8a4p.html