114年第2學期-8411 西畫基本技法（二） 課程資訊

評分方式

評分項目	配分比例	說明
期中平時考核	30
期中評圖	20
期末平時考核	30
期末評圖	20

教育目標

本學期課程將以「物件與它的空間」作為學期主題，修課者需把握藝術史的經典之圖像分析。 在範例討論中反覆釐清什麼是「物」？什麼是「空間」？的創作課題。 在掌握藝術圖像辨讀能力、形式觀察與意涵討論中，建立個人詮釋的觀看視點， 理解物像外顯之樣貌與存在空間的氣氛特質，培養出個人獨立思考與觀察的敏銳度， 以至於得以針對「物件內涵該有的外顯氣氛之藝術表達原則」進行個人的圖像創作。 在此基礎上課程內容分為三種實作模式： 一、從藝術史的現代化脈絡出發，了解相關課題作品的表現特色，並掌握形式與內容的內在關係。 二、藉由分析經典作品的形式表現來掌握個別創造之特色，並在此原則上進行個人化的圖像臨摹。 三、從前述的兩種學習範疇中生成個人關於「物件與它的空間」的發想，及相關圖像形式之設定。

課程概述

解析油畫材質、技法在各個時期，面對不同的目的與條件，所呈現的樣貌及變遷；並透過課程單元的安排，共同討論發展與東海自然、人文環境及個人創作理念可結合、對話的油畫形式和內容。

基本資料

選修課，學分數：0-2
上課時間：六/2,3,4[FA101]
修課班級：進美術系1-4
修課年級：1年級以上
選課備註：開放推廣部附讀。

參考書目

Johannes Itten。《造型分析》。蔡毓芬譯。台北：地景，2001。
John Berger。《觀看的方式》。吳莉君譯。台北：麥田，2021。
Rudolf Arnheim著，郭小平、翟燦譯：《藝術心理學新論》，台北：台灣商務，1998，頁297-305。
陳淑華：油畫材料學（修訂版），台北：洪葉文化，2000。
Max Doemer著，楊鴻晏、楊紅太譯：《歐洲繪畫大師技法與材料》，重慶：重慶出版，2004。