課程引導學生透過水墨創作，理解創作主題與造型取捨間，對於藝術的表現與創造性實踐。

一、研究水墨畫自古典至現代觀念、技法之遞演，瞭解水墨畫的當代定位、當代發展方向與變革之可能。 二、重新檢討水墨畫筆法（勾、皴、擦、點、染）與墨法（濃、淡、乾、濕、焦）交互搭配之運用。 三、引導學生思考水墨素材的本質，進而尋求個人於水墨創作領域之表現。 主要內容： ～以研討、分析現代水墨畫發展的成因、趨勢及其時代意義與筆墨轉換為主要方向～ A. 大三或未修習上學年「水墨創作(一)(二)」同學：（＊註） 一、以水墨畫基本繪畫元素（如線條、用墨、設色），和古典水墨畫基本分科主題（山水風景、花鳥草蟲、人物、抽象）為全學年課程單元設計。 二、以課程單元規範為基準，訓練學生從古典畫作中體驗著手，再到和生活產生創作聯繫，進而讓個人自由取材獨立創作。 三、課堂之外由老師帶領，作寫生考察及觀摩重點展覽等戶外教學計畫。 B. 大四已修畢上年度「水墨創作(一)(二)」同學： 一、基本以跟隨課堂進度為主。 二、個別檢視現階段畢業製作創作為輔。

一、徐復觀，《中國藝術精神》，學生。
二、倪再沁，《水墨畫講》，典藏。
三、史作檉，《水墨十講：哲學觀畫》，典藏。
四、《台灣近現代水墨畫大系》套書，藝術家。
五、《台灣現代美術大系》套書(水墨類)，文化部。
六、《水墨曼陀羅》，高雄市立美術館。
七、《名家翰墨》套書，翰墨軒。
八、〈中國巨匠美術周刊〉全100冊，錦繡館。
九、各大美術館地方美術家、薪火相傳、接力展等水墨畫相關圖冊。