本校大一中文課程名稱自114學年度起調整為「中文：敘事思辨與溝通表達」，奠基於培養文學素養的基礎上，因應各學院學科屬性之不同，以及面對職場的多元需求，將課程內容規畫為四大模組： A. 經典閱讀：針對各學院系學科屬性，擇選相應之文本進行閱讀與討論。 B. 溝通表達：藉由各式課程活動，提昇學生的書面寫作與口語表達之能力。 C. 場域連結：透過文本的閱讀與書寫，引導學生思索「自我」與社會的橫向連結。 D. 文本實踐：將文本閱讀與日常生活進行連結，付諸書寫與創作。 　　未來四大模組可依學院系性質、任課教師專長、以及學生興趣與需求，配搭出不同模組之組合，供學生多元學習。

這門「中文：敘事與思辨」課程中，聚焦的文本主題是「愛與離別」，面向正站在生命開口處的大一學生。十八九歲的學生，往往同時承受著初次離家的陌生、情感關係的試探，以及對未來的茫然——他們對「愛」有強烈的渴望，卻未必有足夠的語言去描述與理解它。本課程以文學為媒介，陪伴學生走進這些感受的深處，學習命名自己的情緒，並在他人的故事裡，找到共鳴與反思的空間。 在經典閱讀方面，課程選文橫跨散文、小說、詩歌與影像文本，涵蓋黃麗群對日常物件的細膩依戀、三毛在異鄉燃燒的浪漫、楊牧凝練而深情的詩化語言、卡佛在失去之後仍然持續的溫柔，以及張愛玲在歷史廢墟中開出的愛情奇景。這些文本所呈現的「愛」，並非單一的浪漫想像，而是多層次的情感光譜——它包含對物件與日常的依戀、友誼與青春的流動、異國與遠距的掙扎、時間錯位的錯過，以及面對死亡與失去之後，愛如何以不同的形狀存活下來。課程亦納入電影（《一夜風流》）與動畫（《你的名字》）作為延伸文本，訓練學生跨越單一媒材的閱讀能力。 在溝通表達方面，課程設計注重學生的主體經驗，鼓勵他們在閱讀中對照自身，在課堂討論中交換觀點，並透過期末小組報告訓練口語表達與論述組織的能力。期末個人作業的觀摩與互評，則進一步強化書面寫作的精確度與自我反思能力。 在場域連結方面，課程引導學生思索文本中的情感經驗如何與當代社會現實相互映照——無論是數位時代的遠距之愛、異文化的衝突與融合，還是高齡社會中對失去與死亡的集體面對。透過文學的視角，學生得以在個人情感與社會結構之間，建立更具厚度的橫向連結。 在文本實踐方面，期末作業採小組合作模式，並引入AI協作作為創作與研究的輔助工具。學生將學習如何與AI進行有效的對話與提問、辨別並批判性地運用AI所生成的內容，進而完成具有個人觀點的創作或報告。這一設計呼應當代數位環境的現實，也引導學生思考：在AI介入知識生產的時代，人類的情感書寫與詮釋能力究竟意味著什麼？ 本課程期望學生離開教室時，不只是讀過幾篇好文章，而是真正擁有了一些語言——去說出那些曾經說不清楚的感受，去理解愛與失去是如何構成一個人的輪廓。

黃麗群：《我與貍奴不出門》，時報出版，2019年。
林薇晨：《彼女的日復一日》，九歌出版，2025年。
三毛：《撒哈拉的故事》，皇冠出版，2026年。
新海誠：〈你的名字〉，東寶株式會社，2016年。
張惠菁：《給冥王星》，木馬文化，2021年。
陳宗暉：《我所去過最遠的地方》，時報出版，2020年。
卡普拉：〈一夜風流〉，哥倫比亞影業，1934年。
楊牧：《亭午之鷹》，洪範出版，1996年。
柯裕棻：《洪荒三疊》，印刻出版，2013年。
瑞蒙卡佛：《大教堂》，寶瓶文化，2011年。
張愛玲：《傳奇》，皇冠出版，2016年。